在阿黛儿博客上看到转方力钧的几段话，真是对这厮刮目相看，原本以为他是个哗众取宠的画家呢。忍不住再从阿黛那转一下：

 

“差不多有十年，我每次喝高了或者聊high了都要说一句胡话：每一次的皆大欢喜是人生的悲剧;每一次的失败和痛苦带来生命的饱满。我也不知道为什么这样说。忽然有一天，我找到了理论依据。有时候到大学里去演讲我就说，你看见宿舍里有人失恋了，你想失恋太难受了，我不要失恋，避过去了;看到有同学被侮辱了，你想我不要被侮辱，避过去了;不要丢钱包，不要挨打，不要得病去医院吊针……如果这些都实现了，那等你死的时候，你就是一块白板。当你把所有这些小的幸运都抓住的时候，就是生命中最大的悲剧。”

 

我想补充的是：这里说的白板当然不是生活经历上的白板，那样的人也可以周游世界，留下多姿多彩的“到此一游”们，但他们的心灵必定是白板一块，不但苍白浅薄，还一点力道都没有。

 

还有两段很牛的：

 

“我一直觉得“自我”这概念是一个特别的、长期的圈套。什么是人的自我?如果你出生在一个巴勒斯坦家庭，那你从小仇恨以色列人;反之，你从小的敌人就是巴勒斯坦人。这是出身、社会、环境强加给你的。自我当然还有很多复杂的构成，究竟去追求哪一部分自我呢?”

“从小到大，肯定有过一些“开天目”的时刻。举个例子，在美院有一次画人体，我们班9个人，加3个进修生，教室不大，我去晚了，所有好的角度都被人占了，一般我们要找1/3或2/3侧面，好构图。我只好坐在模特跟前。因为离得太近了，你没有办法构图，看都看不全，只能看到局部：头部、肩部、胸部或臀部。当时射灯照在模特身上，一部分热量反射过来，直扑到我脸上。

那一天，可能全世界有十万或者几十万人同时在画人体，在琢磨构图和比例，但可能没有一个老师告诉学生，这个人体除了构图和比例之外，还是有温度、弹性甚至气味的，而这些活的东西，经过体会和努力，是可以刻画出来的。当时一下子开天目似的，我就觉得无论艺术教育还是生活当中，盲区太大了，也就是说，在你受教育的那一块之外，还有一个无限大的空间可以去发展，去任你自由驰骋。” 

 

不要说这些想法对一个画家来说可有可无，没有独立思考能力的画家只是油漆工而已（都是PAINTER撒）。